今週は『音楽の教科書』をお届けしました。
マイケル・ジャクソン編です。
なんと！　
マイケル・ジャクソンの甥、ジャファー・ジャクソン主演の映画『Michael／マイケル』が
2026年の6月に日本公開されるそうです。
これは観たい！

＜音楽の教科書　マイケル・ジャクソン編＞
スリラー
BEAT IT
ベンのテーマ
WE ARE THE WORLD（USA for Africa）

『BEAT IT』はR＆Bとハードロックの融合。
エドワード・ヴァン・ヘイレン、スティーヴ・ルカサー、ポール・ジャクソン・ジュニアという夢の共演ですよ。
マイケルならではのキャスティング。
繰り返しの強烈なビート、フレーズにエレキギターのエモーショナルなフレーズがたまりません。

『ベンのテーマ』は僕もカバーさせてもらいました。
とても美しいメロディライン。
マイケルの歌声は当時14歳ですって。
弾くのも難しいけど、歌うのはもっと難しい曲かも。
なんちゅう才能や...。

ラストはUSA for Africaの『WE ARE THE WORLD』。
当時のアメリカを代表するアーティストがズラリ。
ライオネル・リッチーと共作ですが、大きなスケールの楽曲を作らせたらすごいですね。
ベース音がずっと同じでコードが動いていく。
壮大なスケールを表現しています。
しかも個性的なアーティストの声。
今、改めて聞いてもグッときますね。

次回もお楽しみに～。

押尾コータロー

今週はドルフィンギターズの武田さんと『素晴らしき楽器の世界』。
まずは武田さんの選曲、なにわ男子の『Prime Time』。
もう、これにびっくり！
本当にかっこいい曲ですよ。
イントロからシティポップ全開！　
武田さんの娘さんが聴いていてピンときたそう。
確かに、これはカッコイイ！

続いては僕の選曲でアリスの『遠くで汽笛を聞きながら』。
この曲のイントロ、ギターソロ、アウトロ。
もうたまらないんです。
このギターはかの名ギタリスト・矢島賢。
もう印象的なフレーズの楽曲は矢島さんの手によることが多いこと多いこと！
録音の仕方もテクニックもすごい。
矢島さんの名演、掘ってみたいね。

今週はKORGさんの情報もご紹介しました。
その名も『OUTLET MUSIC SHOP』。
もうね、これは見始めたら止まらない！
楽器はもちろんありますが、雑貨もあるんですよ。
押し弾きリスナーはお得です...
なんと「押し弾き」特設サイトを作っていただきました～！
500円クーポンも発行していただきましたよ！！
そのクーポンコードは「押し弾き」です。
お間違えないよーに！
詳しくは番組公式Xを見てください。

ほな

押尾コータロー

今週のゲストはギタリストのわたなべゆうさんと初田悦子さん。
去年からしばらくぶりです。

ゆうくんは音楽ももちろんですけど、絵本も作っています。
コロナ禍からずーっと制作を進めていたそうです。
お二人で制作をしていくのは色々と大変だったそうです。
ゆうくんが自分で「わたなべゆうと仕事がしたくない」と言ってましたからね。
妥協なく突き詰めて作るって大変なんですよね。
音楽と絵本作品『虹をみつけたら』&『深海の月』発売されています。

セッションは３人でセッション『深海の月』。
僕はEVOを使って演奏しました。
DEPAPEKOではいつも徳ちゃん、徳岡くんが使い手。
アンプラグドでEVOもよかった。
浮遊感があっていい感じ。
そこに初田さんの深みのあるボーカル。
絵本と音楽、セットで聞いてみてください。

年末にかけて色んなコンサートがあるんで、ホームページ、SNSをチェックしてください。

ふたりは来年、絵本コンサートをしたいと語ってくれました。
楽しみですね。

ほな

押尾コータロー

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今週は『音楽の教科書』。
宇崎竜童編でございます！
宇崎さんが作られた曲、ほんと名曲が多いんですよ。
代表曲のひとつのダウン・タウン・ブギ・ウギ・バンド『港のヨーコ・ヨコハマ・ヨコスカ』
からスタート。
そこから渾身の選曲です。

身も心も／ダウン・タウン・ブギ・ウギ・バンド
プレイバックPart２／山口百恵
一番星ブルース／菅原文太と愛川欽也

まずは『身も心も』。
ロックも感じるし、日本の心・演歌も感じるんですよね。
イントロのギターから心を掴まれます。
それにタイトル！歌い込むあたりもグッときます。

続いて『プレイバックPart２』。
かの有名な名曲。
バッキングでシンセサイザーも鳴っています。
途中の無音のブレイクもゾクっとします。
演歌的なロックから先鋭的なアイドルソング作るってすごいですね。

そして最後は『一番星ブルース』。
歌は菅原文太さんと愛川欽也さん。
編曲と演奏がダウン・タウン・ブギ・ウギ・バンドです。
映画『トラック野郎』の曲ですね。
小学生の頃、好きやったなぁ～。
ロックであり演歌であり。
イントロのトラックの音、
そしてギターのフレーズ、たまりません！
また次回もお楽しみに～！

ほな

押尾コータロー

今週のゲストは大西ユカリさん！
のっけからセッションをお届けしました。
曲は『Killing me softly with his song』。
邦題は『やさしく歌って』。
いいね～。
ロバータ・フラックの名曲ですが、ユカリちゃんが歌うとユカリ節になるね。
ブルージーでソウルフル。
あとユカリちゃんは「ネスカフェのCMの曲や」って笑ってましたね。
同世代なので、僕もわかります！（笑）
ユカリちゃんとは何回もセッションをしていますが、いつでも何度でも楽しいんですよね。
気がつけばセッション歴25年とかかな。
歴史ありですね。

大所帯のバンドから小規模のユニットまで色々と形態を変えてライブをしているそうです。
ジャズバンドとのセッションもしたそうで。
いつまでもチャレンジできるっていいね。

今年から毎月、大阪でライブをしているユカリちゃん。
12月に締めくくりのライブがあります。
このライブは7人編成のバンド！
"これぞ大西ユカリ"というサウンドが楽しめそうです。
大阪のシメ、ぜひ。

12月28日に『紅いラプソディ』という曲も配信になります。
今回の番組で初解禁！
うちの番組を選んでくれてうれしいね！
ありがとう、ユカリちゃん！

また演りましょ！
ほな

押尾コータロー

今週のゲストはギタリストの黒田晃年さん！
番組初登場です！

知り合ってから数えるともう結構、昔になりましたがやっと再会が叶いましたね。
安定したピッキングにリズム、テクニック。
インスタでも演奏動画が見れるのでぜひ皆さんも見てくださいね。
ほんとすごいんです！！
実は黒田さん、Maton Guitarをお使いなんですが、ドルフィンギターズの武田さんとも以前から縁があるそうです。
みんな繋がってるんですね。
そんな黒田さんのギターのきっかけは布袋寅泰さん。
BOØWYの後のソロになった布袋さんのギターに衝撃を受けたそうです。
そして、今は布袋さんとのレコーディングやツアーにも参加されている。
夢、叶えてるんですね、すごいなぁ。
エレキギターがスタートだったけどアコギも弾かれます。
黒田さん曰く、「アコギは無敵」。
嬉しい言葉ですね。
もちろん難しさもあるんですが、
自分で作り上げていくところに魅力を感じているそう。
この黒田さんのアコギもすごいんだわ、これが！

そんなアコギ同士のセッションは僕の楽曲の『Big Blue Ocean』。
お互いのフレーズが行き来するたびに笑顔になっていました。
セッションが終わった瞬間、思わずグータッチ。
爽快感が倍増しましたね。
ああ～、楽しかった～！
ライブでこの演奏、みんなに体感して欲しいです。

黒田さん、また一緒に演りましょう！

ほな

押尾コータロー

今週はドルフィンギターズの武田さんと『素晴らしき楽器の世界』。
武田さんは先日、還暦を迎えられました〜！
おめでとうございます！

まずは僕の選曲から。
Music For A Found Harmonium　／　Patrick Street　　　　　　　　　 　　

松たか子さん主演のドラマ『カルテット』でも使われていました。
アイリッシュのサウンドがいいですね〜。
元々はイギリスの作曲家サイモン・ジェフェスによって1984年に書かれた作品です。
僕の持論ですが、ギタリストはアイリッシュが好き！...な気がする。
この繰り返しのフレーズがクセになるんですよね。

続いては武田さんの選曲。
ロビンソン　／　スピッツ　　　　　　　 　　

改めて聞いてみるとカッコいいイントロですよね。
イントロはギターの三輪テツヤさんが手がけられたそうです。
武田さん曰く「テクニカルなことをしないけれど、印象的なフレーズを作る三輪さんがすごい」。
本当にそうですよね。
弾きたくなってくるんですよね。
曲に音を詰め込みたくなるんですけど、削ぎ落として究極のシンプルになっている。
歌を活かすギター、素晴らしい。

続いては僕。
Please Mr.Postman　／　Carpenters　　　　　　　　　 　　

イントロがないのですが、何を聞いてほしいかというと、カレン・カーペンターのドラムを聞いてほしいんです。
カレンのドラムがいい！
ふと聞いたカーペンターズの曲で「あれ？なんかドラムの音が大きくない？」と感じたことがあったんです。それはカレンが叩いていた作品で、カレンの歌声、そこに彼女のドラム。
改めて聞いてみてください。

今週もおもろい選曲でしたね。

ほな

押尾コータロー

1年ぶりの登場！
加藤登紀子さん！
ついこの間、お会いしたと思ったらあれから1年かぁ。
この1年でおときさんは、また進化されています！
今まで右で持っていたマイクを、左手で持ったらその日の体のコンディションが自覚できるのだそうです。
このキャリアでスタイルを変えるってすごいですね。
ボイトレも50歳から始めたそうです。

そんなおときさんはデビュー60周年！
アルバムもリリースされたり、おときさん曰く「楽しい1年」。
おときさんが見つめる時代、感じたことが詰め込まれたアルバムです。
戦後80年をデビュー60周年のおときさんが歌います。

5月には60周年記念企画アルバム『for Peace』をリリースされて、さらにこの10月には第二弾アルバム『明日への讃歌』をリリース！
それぞれ2枚組ですよ！
おときさんは今の声と若い頃の声を一緒に聞いてほしいと仰いました。
人生がアートですね。

アルバム『明日への讃歌』の中からジョン・レノンの名曲『イマジン』をセッションさせてもらいました。
途中からおときさんの日本語の語りが入るんですよね。
ギターを弾きながら鳥肌が立ちました。
言葉の力、時代を切り取る力。
音楽から何かが変わるかもしれない。
歌声から何かが変わるかもしれない。
そんな思いを感じたセッションでした。
おときさんとセッションさせていただくと力をいただけます。
感謝です。

コンサートでアルバムの曲をたっぷり聴きたいなぁ。
また一緒に弾かせてください。

ほな

押尾コータロー

今週は『音楽の教科書』をお届けしました。
ゴダイゴ特集！
僕が最初に影響を受けた音楽です！
＜音楽の教科書　ゴダイゴ篇＞
銀河鉄道999
DRAGONS AND DEMONS
STEPPIN' INTO YOUR WORLD
　
『銀河鉄道999』から始まって、ドラマ『西遊記』のサントラからのご紹介。
まずは『DRAGONS AND DEMONS』。
ドラマの中で妖怪が出てくる時に使われていた曲です。
おどろおどろしいのにポップ。
聞いて「あ！この曲、懐かしい！」と思ったリスナーもいたんじゃないかな。
ベースのスティーヴ・フォックスさんが歌っています。ええ声。
　
続いては『STEPPIN' INTO YOUR WORLD』。
レコードのB面の1曲目。
英語歌詞が当時からかっこいいなぁと思っていました。
エキゾチックで、なおかつ洋楽のテイスト。
これがゴダイゴの魅力でもあります。
歌謡曲を聞いていた僕らにガツンと一撃って感じです。
　
最後は『THE BIRTH OF THE ODYSSEY～MONKEY MAGIC』。
冒頭のシンセはミッキー吉野さん、そしてタケカワユキヒデさん作曲の『MONKEY MAGIC』。
この壮大なイントロ、生命の誕生を感じさせますよね。
魔法楽器・シンセサイザーの魅力が爆発しています。
　
本当に凄い！
今もなお走り続けているゴダイゴ！
今年は結成50周年ということで記念ライブも全国で展開されています。
　
そして、なんと！
そのゴダイゴのリーダーミッキー吉野さんが僕のクリスマスライブのゲストに来てくれることに！
『押尾コータロ― クリスマス・スペシャルライブ2025』の２日目、12月20日（土）のゲストはミッキー吉野さん。
僕のライブのゲストにお呼びするのは初めてです。
あの曲もこの曲も一緒にやりたい曲がいっぱい。
今から楽しみです。
　
ほな
　
押尾コータロー

今週のゲストはSatoshi Gogo（伍々慧）くん！
久しぶりの登場です！
なんと7年ぶり！
驚きでいうとなんと、デビュー20周年！
１０代の頃からギタリストとして活動している伍々くん。
もちろん僕もその頃からよく知っているけど、今日話してたら、最初に会ったのは、伍々くんが中学2年生の時だったと。
ドルフィンギターズで会って、少し話もしたって聞いて、今はこうして共演できてることが嬉しいです。

伍々くんとは今月に中国で開催された「Naga Guitars 25th Anniversary Concert」でも共演したんですよね。
ギタリストが集まって、総当たりのセッション。
日本でもぜひやりたいライブです。

アルバムは、これまでのキャリアを詰め込んだ...と思いきや新録！
同じ曲でも違うバージョンになっています。
本人曰く「難しい作業」。
いやいや、なんの、伍々慧すごい！
そして今日は記念ベストアルバム『Masterpieces』から『Distance』をセッションしました。
伍々くんらしい繊細なフレーズ。
胸がキュンとなる、とても美しい曲。
伍々くんがソロで弾いて完成しているので、セカンドギターをどう入れるか、かなり考えました。
いいセッションができたかなと思っています。

デビュー20周年記念のライブも東京と大阪であります、アルバム『Masterpieces』を聴いて、ぜひライブにも！

ほな

押尾コータロー