今週の『めっちゃ好っきゃねん』はレジェンドがやってきてくれました！
DJのマーキーさん！
MBSのスタジオにマーキー！
お付き合いでいうとかなり前からですね。
僕はもちろん、一方的にラジオDJとして知っていました。
けれども実際に会ってみると、こんな気さくな人っておる？

大阪のカルチャーはもちろん、サーフィン、スキー、ゴルフ、音楽も大好き。
かっこいい大人のお手本のような方です。
昭和、平成、令和を駆け抜けてこられました。

このコーナーのゲストはミュージシャンの方が多くて、セッションがあったり新曲をかけたり。
でも今回はトークセッションでしたね。
どんなことを振っても返ってくる。
楽しいセッションでした。

実は私、押尾コータロー。
マーキーさんのイベントに出ます！
『マーキー FreeStyle カルチャー Talk4』。
10月23日（金）、フェニーチェ堺 大スタジオです。
マーキーさんの地元なんですよね。
僕はギターを持っていきます！
今度はマーキーと音楽セッションや！
きっと新しい音楽が生まれると思います！

今回、マーキーさんとお話ししてね、「遊びきって最後に残ったものが文化（カルチャー）」と仰っていました。
名言やね。
今からイベント本番が楽しみです！
会場で会いましょう！

ほな
押尾コータロー

今週は『ハッとしてグッときたアルバム』。
今回ご紹介するのはオフコースが1980年にリリースした8枚目のアルバム『We are』。
もうこれはすごいアルバム。
当時、どこに行っても流れていたんじゃないかなぁ。
　
まずはA面1曲目の『時に愛は』。
針を落とすとこの曲から始まる。
小田さんのハイトーン、そしてコーラスワーク。
そこにこの心がこもったドラム。
このビートが素晴らしいですね。グッときましたね。
　
そして、B面1曲目の『一億の夜を越えて』。
鈴木康博さんが作曲。
この番組にゲストとしてお越しくださいました。
このロックナンバーはオフコースであり、オフコースっぽくない。
でもこれもオフコースなんですよね。
グッときた鈴木さんのボーカル、ギター、ハッとしたのはサビの上でハモっている小田さん。
いいですね〜。
　
B面3曲目はこれです。『Yes-No』。
僕、シンセサイザーが好きなんですよね。
シンセが多用されていて、さらにメロディアス。
そして切ない歌詞を歌う小田和正さんのボーカル。
いい曲だなぁ。
　
改めてオフコースって恐ろしいバンドです。
バンドとしてのグルーヴがすごい。
今聞いても新しい発見がありますね。
ぜひ、アルバムを通して聴いてみてください。
　
ほな
押尾コータロー

美しいコーラス・ドラム・小田和正さんのボーカル、
いろいろグッときてハッとしたポイントをお聞きしました
次はそんな小田和正さんのコーラス...
曲ごとに押尾さんのグッとハッとポイントがあって興味深いです。

毎回このコーナーは紹介されるたびに全曲押尾さんポイントを聴いてみたいと思っちゃいますね！
次回も楽しみ！

南かおり

今週の『ハッとしてグッときたアルバム』は
サイモン＆ガーファンクルの『Sound of Silence』。
1966年にリリースしたセカンドアルバムです。
世界の名盤です。
　
A面１曲目から聴いてもらいましょう。
『Sound of Silence』。
元々はファーストアルバムに収録されていた作品ですが、セカンドアルバムにはドラムが入ってバンドサウンドに。
ドラマチックになりましたよね。
　
続いてはアルバムA面5曲目『どこにもいないよ』と6曲目『アンジー』を続けて聞いてもらいました。
この『アンジー』が名曲ですよ。
なんで連続して聴いて欲しかったのかというと、『どこにもいないよ』に『アンジー』のフレーズが入っているんですよね。
「あれ？　アンジー？　あ、違うわ」と聴いていくと、その後に『アンジー』が出てくる。
なんかオシャレですよね。
　
最後はアルバムB面１曲目『リチャード・コリー』。
サイモン＆ガーファンクルはアレンジがグッとくるんですよね。
この曲でいうと特にベース。
低音の使い方が絶妙なんですよね。
楽器の使い方もカッコよくて、今、聴いてもアイデアに溢れた作品だと思いますね。
　
次の作品もお楽しみに！
　
ほな
押尾コータロー

今週はKORGさんの『音のオトモ』。
いつもすごい商品をご紹介していますけど、今日はマジですごかった！
ギター！しかもエレキギター！
KORGさんの直販サイト『アウトレット ミュージック ショップ』で取り扱っているフランスのブランド『EKO Guitar（エコ・ギター）』です。
弾かせてもらったのは『EKO Guitar、ST-300サンバースト』。
ストラトTypeです。

正直ね、ギターって始めようと思っても、
色々壁があるじゃないですか。
その中で価格。このギターはその壁をひょいと超えてくれます。
なんと！19,800円でした〜！
ウソでしょ、このギターが！？
しかも音が良いんですよ。
色もブラック、オリンピックホワイト、フェスタレッド、ダフォンブルー、これにサンバーストと5色展開。
楽器を身近にしてくれるKORG！ありがとうございます。

そして今日は僕のニューアルバム『LOVE is All Around』から生演奏をお届けしました。
曲は『Blue Flame』。
クリスマスライブのお話や2027コンサートツアー決定など情報盛りだくさん。
来年のデビュー25周年に向かって、ライブハウスツアーもスタートしたばかり。
みんなに会いに行きますので、ぜひライブ会場に来てくださいね。

ほな
押尾コータロー

今週もドルフィンギターズの武田さんと『素晴らしき楽器の世界』。
引き続き、私、押尾コータローのニューアルバム
『LOVE is All Around』の大特集です！

武田さんにアルバムを1枚通して、"この曲！"と1曲選んでいただくとしたら、8曲目の『Morning Sun』が好きだと言ってくれました。
大きなスピーカーで聴くのとパソコンで聴くのとは大違い！
「ギターの音をこれだけいい音で聞けるアルバムはそんなにない」とお褒めいただきました。
とっても楽しんでくれたみたい。MIXも大絶賛！
嬉しいなぁ～。MIXをしてくれた片石くんも喜びます。

今週の僕の選曲はこちら！
『Xmas Vanilla』。
僕のクリスマスライブでは兵庫県三田市の洋菓子店の「パティシエ エス コヤマ」の小山進さんにお願いしてご来場者お一人ずつにお菓子のお土産をお渡ししているんですが昨年の12月にはバニラのマドレーヌを作ってくださったんです。
このお菓子ができた時に小山さんから連絡があって、お菓子を美味しく、みんなが幸せな気持ちになるバニラの魔法をキーワードに「クリスマスバニラって曲を作ってもらえないですか？」とメッセージが来たんです。嬉しい提案です。
僕はすぐにメロディが浮かんで、ミニギターのパプースで作りました。

武田さんの選曲はこちら！
『ギャンブラー』。
アコギですが、ディストーションがかなり効いています。
武田さんは「チューニングを変えて、さらにディストーションもかける。
押尾コータローはギターという楽器の可能性に挑戦している」と言ってくれました。
チャレンジしてますね、確かに。
アコギ用のエフェクターを使っています。
"ひとりロックバンド"をやりたかったんですよね。

てなワケで2週にわたってお送りしました。
またみんなの感想を聞かせてください。

ほな
押尾コータロー

【８月２１日OA】
今週はドルフィンギターズの武田さんと『素晴らしき楽器の世界』。
今回はなんと8月26日リリース、私、押尾コータローのニューアルバム『LOVE is All Around』の大特集です！

僕の自選、そして武田さんの選曲でお届けします。
武田さんに選曲してもらえるのも感想が聞けたのも嬉しかったですね。
デビュー当時、いやデビュー前のインディーズ時代から知ってくれているので懐かしい話が色々と飛び出しました。
ドルフィンギターズ、武田さん。そして、スタッフの皆さんには本当にお世話になっているんです。
これからもよろしくです。

そんなこんなで、まずは僕から！
『Blue Flame』。
アルバムの2曲目に収録されています。
この曲、実はカポタストを使っています。
しかも移動するカポ。
カポはキーを変えるために使いますが、これは曲の途中で移動させています。
半音上げの2カポ、曲の途中で3カポにしています。
さらに444HzのCの音。
これが癒しの周波数。
感じ取ってもらえましたか？

そして武田さんはこちら！
『Precious』。
Hakujuギターフェスタ2023というイベントでギターの巨匠、福田進一さんと荘村清志さんがデュオで演奏するために作らせていただいた楽曲です。魂を込めて作らせていただきました。
これを今回のアルバムで、初録音。ギター2本を重ねてレコーディングしています。
選んでくれた武田さんからは「ライブどうすんの」って（笑）。
ほんま、そやね（笑）。相手を探さないと！
アルバムもライブもそれぞれ楽しんでもらえるよう考えます。

次回もニューアルバム『LOVE is All Around』の特集です！
楽しみ～。

ほな
押尾コータロー

今週のゲストはギタリスト、KOYUKIさん！
番組初登場です！
大阪の出身ということだけで親近感です。
　
僕と彼女の共通点はトミー・エマニュエルさん。
KOYUKIさんとトミーの出会いは、まだ彼女が小学生の頃にワークショップに参加。
トミーが会場の中で、まだ小さかったKOYUKIさんを見つけてセッション！
当時、ギターを始めて1、2年の頃だったけど、トミーが大絶賛！
トミーとの出会い、ライブを観てプロを志したそうです。
音楽は出会いやね。
ギターの前はピアノを弾いていたそうですが、よくぞギター界に来てくれました。
　
そもそものギターとの出会いはディズニーランドに行った時だったそう。
カントリーゾーンの音楽を聞いて、アトラクションを観てギターの入り口が開いたそうです。
どこに出会いがあるかわからないよね。
　
今夜はソロで演奏を聴かせてくれました。
曲は昨年リリースされたファースト・フル・アルバム
『Country＆Witch』に収録されたオリジナル曲『Angriff』。
メイトンギターのKOYUKIモデルを奏でてくれました。
いやぁ～、末恐ろしいというか既に恐ろしい（笑）。
"避けては通れない戦い"をイメージした曲だそうです。
このテーマを聞くと、熱い思いと静寂が同居する構成が素晴らしいです。
アルバム全体では魔女をテーマにしたそうです。
魔女とギター。
文字通り、魔法を使ったような素晴らしいアルバムです。
ライブもぜひ！
　
ほな
　
押尾コータロー

今週のゲストは有山じゅんじさんと清水興さん！
なにわのブルースの巨人とグルーヴマスターがやってきてくれました！

いやぁ～、夏はブルースやね。
セッションは『Natural Anthem』。
この曲、インストと思いきや、3分ぐらいすぎた頃、有山さんのシブいボーカルが！
このおふたりのグルーヴの中に一緒にいることができる幸せ。
あー、楽し！
おふたりは共演歴が長いだけじゃなくて、呼吸の合い方がすごいんですよね。
有山さんのギターと清水さんのベース、そこに有山さんのボーカル。
僕は色々と遊ばせてもらいました。

おふたりがお越しということは、やっぱりこれ！
『ナニワブルースフェスティバル2026』。
今回セッションさせてもらった『Natural Anthem』は昨年、初めて演奏されたそうなんです。
いつもバラエティに富んだメンバーなので、演奏される楽曲もすごいんですよね。
各日、出演メンバーも豪華です！
9月19日（土）20日（日）21日（月・祝）は空けておいてください。
ブルースを浴びてください。

有山さん、清水さん、またご一緒させてください！

ほな

押尾コータロー

今週のゲストはギタリストのichiroさん！
番組初登場です！
実は初対面だったんですが、
いろんなアーティストが集うBARのママを通じてご紹介いただきました。
もちろんお名前は知っていたけど、ichiroさんも僕のことを知ってくれていたと聞いて嬉しかったです。
ichiroさんは、ブルースロック系の方なので、Charさんや近藤房之助さん、清水興さん、木村充揮さんとも親交があって、よく知っているアニキたちの友達、みたいな感じ？
会ったら一気に距離が縮まりましたね。
それに、実はichiroさんと僕は同じ学年でした（笑）。
　
そんなichiroさんは、デビュー35周年！
デビュー当時はまだバンドブームの頃ですよね。
今も一貫してブルースロックを軸に活動されているichiroさん。
「ブルースロックの熱い時代に戻って欲しい」と言っておられました。
お話を聞いていると、根っからのロック少年だったみたいです。
青森で野球少年、小5の時にキッスのベースを弾いている友人の姿を見て転機に。
一緒に演奏するのにギターを選んだそうです。
レコードを買ってラジオを聞いて洋楽にハマって。
ブルースロックを聴いて、本場のシカゴへ行ってしまう行動力！
　
セッションはichiroさんの『Ray'ｓ Day』。
僕と2人の演奏ということで「僕のインストどうかな？」と選んでくれました。
ずっと演奏していたい曲ですね。
音楽って楽しいな。
改めて思わせていただけるような楽曲です。
　　
35周年記念ミニアルバム『Burning　Souls』がリリースされました。
必聴です！
関西でもたくさんライブをされています。
ぜひブルースロックを浴びに行ってください！
　　
ichiroさん、また演りましょう！
　
ほな
押尾コータロー

今週のゲストはアコースティックギタリストの松井祐貴さん。
この間の『サウンドメッセ』でも会ったり、僕の東京国際フォーラムのライブにもみにきてくれたので、久しぶり感がないんですけどね。
でも、イベント会場などではゆっくり話せる時間はないので、今回スタジオでしっかりとお話しを聞かせてもらいました。
そう、松井祐貴！デビュー15周年、おめでとう！
もう15年か～。

松井くんは会うたびに、新しい面を見せてくれています。
創意工夫といえばそれまでなんだろうけど、常に挑戦する気持ちすごくいいと思います。こだわりも強いです。

シグネチャーモデルを15周年にちなんで15本限定で作ったそうです。
本人が「話し出したら止まらない」というぐらい、こだわって、こだわって、こだわり抜いたギターです。
材質、デザインの全てに松井くんの想いがこもっていました。
僕も弾かせてもらったけど、音の粒立ちがはっきりしていて音のバランスもすごく良くて。
いいギターですね。
そのシグネチャーモデルを使って2人でセッションした曲は松井くんの『Joyful』。
楽曲の構成もユニークで、楽しかった！
奏法も松井くんのカラーを感じますね。でもめっちゃ難しい～
ステージでは目を合わせることもあるんですが、今日は演奏に全集中！
松井くんの15周年に花を添えられるよう、一生懸命、弾かせてもらいました。

15周年ライブは横浜、関内ホール。
皆さん、15周年のお祝いにぜひ！
松井くんのギターの音色を楽しんでください。
また一緒に弾こうね！

ほな

押尾コータロー